寒假以来,茅根对家中现有的11本《丁丁历险记》情有独钟,着迷之下慷慨地从珍藏的小铁盒里取出几张纸币,哀求着帮他买回后面的11本。
一开始,我和茅根爸爸的态度一致,觉得《丁丁历险记》不过是一套和各地风土人情有关的漫画书,看到茅根一下网课就去看漫画书,多少有点不快。若这争分夺秒的精神,用来读读正经的文字书不是更让人称心吗?
直到有几次,我在茅根的请求下,睡前为他读了几段他所熟读的钟爱的几个情节,我才被丁丁的故事所吸引。
继而,我开始发掘丁丁背后的故事,一个神奇而伟大的世界就此被打开。
比利时《二十世纪报》的记者兼插画家乔治·雷米于其21岁时,首次在儿童读物《小20世纪报》(Le Petit vingtieme)上创作了小记者丁丁和他的小狗米卢。埃尔热(Hergé)是这位日后成为比利时文学骄傲的艺术家的笔名。
从1929年1月10日起,一直到1983年3月他的最后一部作品随着他的离世戛然而止,丁丁半个世纪以来一共经历了23.5次历险。至今《丁丁历险记》已被翻译成70多种语言在超过100个国家出版,发行量超过了2.3亿册。
丁丁和埃尔热一起见证了历史:从二战到冷战,从殖民地到月球探险,而这些当时的真实景象都被埃尔热细致地描绘在这些作品之中。
这有点像柯南,从1996年的大哥大一直到14年的大屏幕索尼爱立信 LT15i(Xperia Arc)智能手机,演绎了日本手机通讯业的发展变化。
作为欧洲现代连环画之父,埃尔热将当时不被重视的连环画发展成伟大的艺术,其作品对于后世的漫画家产生了深远的影响。
自第五部作品《蓝莲花》开始,埃尔热在好友张充仁的影响下追求写实风格。
这段经历让他明白了收集资料的重要性,确切地说, 《蓝莲花》之前和《蓝莲花》之后, 埃尔热的创作方法已截然不同。
他将当时搜集的大量图文资料还原在他的作品中
名望越高,埃尔热对作品越加要求完美,研究场景也越加用心。上世纪50年代初,他创作的《奔向月球》和《月球探险》这两集,里面的火箭、宇航服有模有样。
连著名科普杂志《新科学家》日后都称赞道:“他为丁丁设计的太空服与月球探险中宇航员所穿的非常接近。”
此后,埃尔热一直笔耕不辍,1983年他病逝后,遗作《丁丁和字母艺术》尽管只有草图和笔记,也在1986年原样出版了。
有人评论说,埃尔热“将不被重视的连环画发展成了伟大的艺术,和电影并肩媲美”;法国文艺界将他与科幻小说家儒勒·凡尔纳齐名并提,称之为“名垂青史的漫画家”。
1934年埃尔热认识了来自中国上海的留学生张充仁,并自此成为了挚友。
在张充仁的启发下,创作了以30年代上海为背景的《蓝莲花》,在故事里创造了丁丁的中国挚友张充仁。《蓝莲花》是小记者丁丁的第五次历险((包括未在国内出版的《丁丁在苏联》)。
《蓝莲花》是真正奠定《丁丁历险记》杰出地位的作品,其无论从其思想内涵、艺术表现和作品的写实程度来说,均获得了前所未有的高度。
思想内涵的转折点
这是因为留学生张充仁的出现。这位26岁的年轻人比埃尔热小4个月,正在布鲁塞尔皇家美术学院攻读高级油画与雕塑专业。他才华横溢,有一颗强烈的爱国心。
在张充仁出现之前,埃尔热和其他从未到过中国的西方人一样对中国充满了偏见:
中国男人留辫子、女人缠小脚,生了女孩还会扔进河里。
张充仁把一个古老文明的中国还原给了埃尔热,他每周六都与埃尔热见面,教习中国画的技巧。
埃尔热向张充仁坦承地说:“是你让我继马可·波罗之后认识了中国,认识了她的文明、思想和艺术!”
也就是从《蓝莲花》开始,埃尔热在作品中结合了中国画的白描技法,树立了自己的风格。
更为重要的是,《蓝莲花》是使埃尔热彻底破除了他对其他文明的偏见的伊始,在此后的创作中一贯以平等开放的态度来描绘其他文明,并将自由、解放和平等作为《丁丁历险记》不变的主题。
日本人政府的紧张不无道理,因为埃尔热的作品里影射9.18事变的前奏:柳条湖事件。
而这段情节正是张充仁的建议。
在《蓝莲花》中,丁丁被安排在浦口目睹了日本间谍Mitsuhirato(平野松成)嫁祸中国自毁铁轨的一幕。
以及日军就势制造舆论,在中国全面发动侵华战争。
在故事的尾声他更借报纸的形式一举击穿了阴谋,替中国人发声
在创作《蓝莲花》之前,埃尔热早期的作品显得天真幼稚,比如他将非洲人描绘成呆子,丁丁则是带去文明的白人。
《蓝莲花》成为埃尔热的个人成熟和政治立场形成的关键转折点,第一次以事实真相为依据,表明了作者抛弃偏见的政治观点和对复杂社会现实的客观理解。
1934年世界大战战云密布,西方报社对遥远地区的时事很感兴趣,但他们大都站在日本一边。几乎没有观察家意识到战争危险如此广阔深远。
埃尔热后来回忆说:“这是我第一次因为对读者的责任感而做研究,并真的对我送丁丁去的国家发生兴趣。”
《蓝莲花》被公认为是第一本在欧洲用艺术形象揭示中日战争的读物,成为当时揭露日军侵华罪行、争取国际声援的武器, 很多欧洲读者也是通过这部作品更加深入地了解中国以及中国受到日本以及西方列强侵略的史实。
值得一提的是,很大一部分欧洲人对中国人的印象就是《蓝莲花》中正面人物的中国小孩张充仁。是他帮助丁丁粉碎了日本鬼子的阴谋,作为外国卡通中为数不多的中国人物且为正面人物,受到了欧洲人的喜爱。
此后,蒋宋美龄亲自翻译了这部作品的中译本,并以政府名义将此书指定为“优良儿童读物”,推广儿童阅读。同时,邀请埃尔热访华。后因淞沪战事的发展而被搁置了。
艺术表现和作品的写实程度
在广州的jc动漫馆中珍藏着埃尔热于1978年绘制的中国墨单线白描的原稿。
《蓝莲花》是一道艺术风格的分水岭:埃尔热改变了自己的绘画表现方式, 在张充仁的影响下,明确了自己作品的写实风格。除了真实再现了中国文化以外,所有的场景和物品也都非常真实地展现出来。
艰难的重逢
张充仁1936年从比利时皇家美术学院毕业后就回国了。不久,淞沪会战即爆发,从此中国人民经历了艰苦的八年抗战;
1939年,布鲁塞尔陷落于纳粹之手,埃尔热经历了人生最艰难沦亡岁月。
从此,欧陆和中国的局势一变再变,最终以铁幕落下,冷战开始为结局,东西方开始了长达四十年的隔离与封闭。
埃尔热和张充仁错失了一次次重逢的机会。
埃尔热成为了欧洲家喻户晓的漫画大师,1982年,比利时政府将一颗新发现的行星命名为“埃尔热行星”,以表彰他的杰出贡献。
而张充仁则在雕塑艺术领域成为了国宝级的巨匠。同时,他的作品蜚声国际,他的手模同罗丹、毕加索并列保存在张充仁法国艺术收藏馆中。
上世纪50年代中期,埃尔热一度在精神崩溃中创作的《丁丁在西藏》成为他个人最喜爱的一部作品:
“因为它非常私人,感情上很纠结”。
这集围绕着丁丁到喜马拉雅山寻找张充仁的主线展开,描绘大量令当时的埃尔热恐惧的白色雪景。
虽然在漫画中找到了自己失散了的故友,但是现实令人无奈。埃尔热多方打探张的消息,而几次申请赴中国的签证均被拒。
直到1975年,才通过张在香港的学生找到了张,开始通信。
但在那个政治封闭的年代,见面的努力都失败了。
经过了6年的艰苦外交谈判,张充仁终因埃尔热去日无多的绝症获得了通行证,于1981年前往比利时。
与离开中国时的凄风冷雨形成鲜明对比的是,飞机甫一降落布鲁塞尔机场,张充仁即来到了一片欢乐的海洋!
原来,随着《蓝莲花》的流传,张充仁在欧洲早已有了十亿粉丝!
在机场,无数的镜头对准了他和前来迎接的埃尔热,法国、英国、瑞士、荷兰、比利时等国的电视台都在转播张充仁重返欧洲的消息。而整个欧洲几千万观众都坐在电视机前,屏住呼吸,见证这跨越半个世纪的拥抱!
不像蜘蛛侠等那些被公司所拥有的卡通人物那般几度易主被修改形象,丁丁是埃尔热的个人表达。埃尔热曾经说的:“丁丁就是我,我们会一起离开这个世界。”
然而,事实并非如此,在埃尔热辞世后的三十多年里,丁丁依然影响着一代又一代的读者。迄今为止,《丁丁历险记》已被译成了70多种文字,销售量高达2亿多册。
今天更多的像茅根这样一满7周岁的孩子就被丁丁所吸引,热忱地投入到他的阅读世界中。
丁丁和埃尔热从未离开。
人们普遍认为动画电影《丁丁历险记:独角兽的秘密》制片方是出于对丁丁之父的敬意,让埃尔热出现在丁丁的冒险世界中。
就是电影一开始,在街头为丁丁画肖像的那位街头画师。
然而,斯皮尔伯格只是延续了《丁丁历险记》动画片的传统,几乎在每一部都能发现埃尔热本人都会悄悄现身:
还在等什么,年轻人们,请把《丁丁历险记》带回家吧!
正如埃尔热所言:
“丁丁是为从7岁到77岁的所有年轻人创作的!”
资料来源:
《永远的丁丁》【英】迈克·法尔
关于《丁丁历险记》的冷知识 文/拉菲艾尔

